第五十三章 形势就是这样！（3/5）
深圳，《幸运钥匙》宣传的第一站
这电影是在香港拍的，宣传团队就把泛粤语区作为首场路演宣传的地方
宁昊在认真跟现场媒体交流，他们很关心《无人区》
“《无人区》拍完上映不了，你对投资方怎么交代？对演员怎么交代？对自己怎么交代呢？”
“会上的，今天上不了，明天就上了，总会上的我们在协调档期，大家也不要把审查制度妖魔化了，没必要，一切都是自然的存在，没有必要把事情想象得戏剧化”
“经历《无人区》之后，你在创作时会一步步去试探“限制”吗？
“不会，我又不是做小白鼠专门搞实验，我对我自己感兴趣的东西看得很重要在我每个阶段对什么事情感兴趣，我会研究这个，把这个做好就行了”
“说到现在的内地市场，一干青年导演崛起速度很快，你有压力吗？”
“我有什么压力？谁都可以做导演，就像谁都可以当作家一样，这不是什么特别专业，或者有什么权力垄断谁都可以当画家，但有没有人看就是另外一回事了！”
“如今内地观众年龄层越来越年轻，你会考虑85后、90后的喜好而做出妥协？”
宁昊：“不担心，人家又不是脑子不够用，凭什么看不懂你！说什么一代不如一代，为什么这么说？凭什么这么说？肯定是一代比一代强什么今不如古，那还活什么劲儿啊也没有什么妥协不妥协的，因为根本不对立，我是站在现实基础上讨论问题，他们观众是生活在现实里的人，没有对立，不谈妥协”
这是《幸运钥匙》正式放映前的采访，电影上映后，问题就变成了：“为什么电影不是多线叙事？”
“这个剧本不好弄成多线叙事，就没弄…”
“算是突破吗？”
“也不叫突破，其实干这行还干得不错的，都是有创新精神的要不它叫创作呢，不叫工作它的属性本身就有创新的成份在里头但也不能简单的类比说，我拍一个同样类型的东西就没有创新成份，形式上的创新其实不解决根本问题，在每一部作品中你能找到新的东西和传递新的概念、信息，这是特别重要的对你自己来说是有进步的，对观众来说是新的，做到这种平衡就是最好的”
“那你觉得这次能有多少票房？”
“其实我一直没太搞懂票房大卖这个事，我跟梦溪、徐争、杨青几个都聊过，他们也不是很懂我一直关注的还是电影本身我是一个拍电影的人，聚焦于电影本身，为什么能卖的好，是一个复杂的原因，不是从制作者的角度能理解的”
连赶了五个场，总算结束了首日宣传
宁昊、黄博都累的不想说话…
相比较黄博，宁昊有点紧张，毕竟《无人区》的两千万资金被他搞