场观众都忍不住跟着节奏嗨了起来
“好好听，这是什么歌曲来着？”
“牛逼啊！好酷！”
“啊啊啊，帅死了，我决定了，以后陈冠希就是我继明仔以后的第二偶像”
除了台下观众
选手席上的众人，看着台上酷炫吊炸天的陈冠希，也是纷纷面色凝重起来
特别是几个已经获得a级定级的，一个个都将陈冠希视为了最大对手
“Look!听着！！”
“IfUhadoneshot.如果你有做过尝试”
“Oroneopportunity.或者你有一个机会”
“ToseizeeverythingUeverwanted.去抓住所有你想要的东西”
“Onemoment.就在一瞬间”
“WouldUcaptureit?你能否抓住这个机会？”
……
陈冠希一边演唱，一边在台上游走，时不时的摆出一些说唱歌手才会比的手势
说唱这几年虽然随着陈启明的出现，已经在整个亚洲风靡
但时间毕竟还短，所以对于普通观众来说，这种曲风与演唱方式还是非常新颖的
再加上现在的传播方式慢，普通观众又很少去特意听英文歌曲，这首《LoseYourself》在这些观众眼里，便几乎相当于一首新歌了
为什么九十年代的香港歌手会被后世称为搬运工？
很大原因其实就是这个时代的传播速度慢，很多外国的经典歌曲普通观众基本没听过
歌手们通过翻唱后，这些普通观众没听过的歌曲便相当于新歌，很容易在港台这些地方火起来
容易火，自然就容易赚钱
唱片公司就是为了赚钱而建立的
他们才不会管你这个地方的音乐能不能发展
他们需要的是商业
能赚钱就是商业
为了商业，唱片公司自然就不遗余力的收集外国那些出名歌曲，让公司旗下歌手进行翻唱
这一点，陈启明深有体会
他当初发行日语唱片与英文唱片的时候
因为里面的歌曲在日本以及欧美等地区大火
然后陈启明又有很多歌曲并没有演唱中文版本
于是，很多唱片公司便第一时间找了上门，想买下他这些歌曲的中文改编权
直到陈启明三番五次的拒绝，很少把歌曲的改编版权出售，这种情况才慢慢减少
再加上，时间进入九十年代中期以后，随着香港电影的开始走下坡路，大量资商撤离
不可避免的，唱片业也受到了影响，中国的唱片与电影行业暂时性的转移到了宝岛
以及陈启明经常宣扬原创重要，并以原创在粉丝当中掀起了一股原创热潮
另外香港几大电台也开始扶持原创
这才慢慢的，让改编外国歌曲的风潮慢慢减弱
当然，也有一定原因其实是日本这几年的乐坛也没落了，没什么好歌可以翻唱
至于英文……
点击读下一页,继续阅读 执木不想扑 作品《宝岛1992，从四小天王开始》第446章 陈冠希炸裂全场